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ART~XPO

El arte, espejo inevitable que estruja, alegra y nos ilusiona. El peligro que nos apasiona, la meta está aquí, ya estamos expuestos ~ Art, the inevitable mirror; crumples, inspires and cheers us up. Because art is the danger, we go to finish, we love it. Art is here, we are exposed.

FEBRERO

Febrero 26 – Abril 03, 2010

Fernando Pradilla Galería

Febrero 19 – Marzo 20, 2010

La Fresh Gallery

[...] Es indudable que Slava Mogutin se ha situado entre las expresiones artísticas que se fijan concretamente en la vida contemporánea; más exactamente, en las formas de vida alternativas y en las subculturas urbanas de los hombres jóvenes, en sus sentimientos de melancolía y alienación, en su rebeldía contra el conformismo de nuestra sociedad consumista e hipercapitalista. En este sentido, puede decirse que Mogutin se vincula al grupo de artistas que se interesa por las historias desarticuladas y con muchos planos que tratan sobre hombres jóvenes insatisfechos emocionalmente y con vidas efímeras; como también habríamos podido encontrar o adivinar, en un punto u otro, en las fotografías de fotógrafos contemporáneos, amigos y colegas de Mogutin como Wolfang Tillmans, Pablo Leon de la Barra, Marcelo Krasilcic, Ryan McGinley, Michael Meads… Naturalmente, podríamos haber mencionado a Nan Goldin, Jack Pierson y Mark Morrisroe, e, incluso, habríamos podido recordar a Larry Clark…[...] (+) SLAVA MOGUTIN en ANATOMIKA aquí

Octavio Zaya

Febrero 17- 19, 2010

Fernando Pradilla Galería

ENERO

Enero 15, 2010

FlashAtNight – Markus Rico photobook

“Nunca, ni siquiera ahora, he tenido la certeza de saber hacia dónde se dirigen todas estas historias. Muchas noches. Inolvidables. O no. Locas. Otras no tanto. Que acaban en sexo. O sin él. Música. Gritos. Voces. Sonidos. Performances. Real shows. Con amigos. Con conocidos. Con anónimos. Tatuajes. Espaldas. Tacones. Labios. Maquillaje. Nucas. Cadenas. Algunas veces lágrimas. Escaleras oscuras. Pasillos rojos. Azul. Cuartos de baños. Drogas. Espacios vacíos. Negros. Miradas perdidas. Borrosas. Etílicas. Y sigo sin saber, aún ahora, hacia dónde se dirigen todas estas historias. A tus manos, probablemente”

(Markus Rico)
flashatnight.com
PRESENTACIÓN (18.30 – 21.30) – Tienda Carlos Diez (C/ Loreto y Chicote, 4)
PARTY (a partir de la 1) – Stardust (red room) (C/Isabel la Católica, 6)

Enero 14 - febrero 20, 2010

Fernando Pradilla Galería

La Galería Fernando Pradilla (Madrid) es la anfitriona de la primera exposición del año del artista español Juan Francisco Casas. La cita es el jueves 14 de enero, 19h. Dibujar gigantografías hiperrealista con un bolígrafo Bic azul es la metáfora que el artista de impresión ha elegido para domar la fugacidad de la vida y matar más de un pájaro de un sólo tiro. Fernando Pradilla Galeria – Calle Claudio Coello 20 ,Madrid website

Enero 08 – 26, 2010

La Fresh Gallery

Parecen sueños, pero son obras de Bubi Canal. Una fuente de símbolos se desborda por los lados y se vierte sobre el inconsciente del espectador. Lejos de seguir un discurso conceptual laberíntico, las obras de Bubi hablan directamente al inconsciente y al paladar más inmediato a través de una sencilla paleta cromática y la cotidianidad de lo extraordinario. Alegría y misterio seducen y presentan un cordel rojo del que tirar, el camino de baldosas amarillas, una pastilla azul y árboles de plástico verdes que desembocan en una tierra de fantasía; una tierra que a todos suena pero que ninguno acaba de conocer. Este sueño nos lleva a una ciudad vacía, intacta y congelada en el tiempo, donde tres personajes participan en un ritual que desemboca en revelación. Fusión megazord o gimnasia superheroica, ante la sensación suspendida de anticipación que acompaña los pasos del león bípedo, descubrimos que los sueños pueden ser algo más: una verdad, una realidad fundamental.

Un mensaje cifrado puede hablar y cantar a nuestro inconsciente, además de hacer cosquillas en la lengua y ser un festín para los ojos. Supercolor es la primera exposición individual de Bubi Canal en La Fresh Gallery, reuniendo sus últimos trabajos en vídeo, fotografía y escultura.

Bubi Canal (Santander, 1980) es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de País Vasco. Ha mostrado su trabajo en: Issue Project Room (Nueva York), La Fresh Gallery (Madrid), Galería del Sot St (Santander), Hot Art Fair (Basilea), CGAC (Santiago de Compostela), La Casa Encendida (Madrid), MID-E Muestra Internacional, Arteleku (San Sebastián) o Espacio Abisal (Bilbao).

Christian Fernández Mirón

DICIEMBRE 09 ~ ENERO 10

Reina Sofía Museo

Mira Schendel (Zurich, 1919-São Paulo, 1988) y León Ferrari (Buenos Aires, 1920) no se conocían (de hecho, sólo se vieron una vez en su vida) cuando a comienzos de los sesenta empezaron a manifestar una misma forma de entender el arte. Eran unos años en los que se intentaba comprender el mundo a través de la semiótica, el estructuralismo, y la filosofía del lenguaje.

Con la poesía como telón de fondo, ambos artistas se volcaron en la palabra. En sus formas y significados. El Reina Sofía abre al público la exposición Alfabeto enfurecido, la primera retrospectiva que se les dedica en España a los dos máximos representantes del arte conceptual en Latinoamérica.

La exposición incluye 200 obras seleccionadas por Luis López Oramas (Caracas, 1960), conservador de Arte Latinoamericano del MoMA. Son cerámicas, dibujos, esculturas, pinturas e instalaciones procedentes de colecciones públicas y privadas de São Paulo, Buenos Aires, Londres y EE UU. Ferrari, que sigue trabajando en su estudio bonaerense, no viajó a Madrid para presentar la exposición, pero ha regalado al museo 27 obras sobre papel de la serie Heliografías.

La exposición es una profunda incursión en la obra de estos dos importantes artistas. Y también “sirve para reiniciar la construcción del tejido común que la cultura española compartió con Latinoamérica hasta la década de los sesenta”, en opinión del comisario. (Por Ángeles García + info El País) (+ info Museo Reina Sofía).

Marzo 2010

Futurama – Jeremy Dean

Conoce y apoya el proyecto del artista norteamericano Jeremy Dean. Puedes leer el post que publicamos aquí o visitar directamente su proyecto que intenta concientizar al gran público sobre el absurdo camino que ha tomado el sistema.

Diciembre 10 – Febrero 06/2010

Espacio Mínimo Galería

+ info

Diciembre 03 – Enero 09/2010

Fernando Pradilla Galería

Por TANIA IGLESIAS .- Candor y picardía, circunspección e informalidad, reproche y aprobación se abren paso en la interpretación que este joven artista aborda para metamorfosear la cotidianidad.

Con su habitual desenfado plástico, Starsky Brines despliega un mundo de seres y situaciones sorprendentes, en las que el humor, la burla, el sarcasmo o la caricatura le valen para contextualizar el universo de sus pequeños monstruos humanos. “Caso Fortuito” son obras dinámicas y narrativas, de ingeniosos e irónicos títulos, de pinceladas coloristas y vigorosas que estructuran un lenguaje definido por su frescura, por un agudo sentido del humor y por una gran capacidad de síntesis formal.

Starsky Brines es Licenciado en Artes Plásticas por el Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón de Caracas. ((más))

Octubre 22 – Diciembre 05/09

Galería Espacio Minimo

Erwin Olaf está en Madrid. Hasta diciembre 05 en la Galería Espacio Minimo - C/ Doctor Fourquet 12.

Noviembre 26 – Diciembre 09

La Fresh Gallery

La Fresh Gallery presenta la exposición Perímetro de Gerardo Custance (Madrid, 1976) desde el 26 de noviembre. Catorce fotografías pertenecientes a un extenso proyecto que el autor ha desarrollado durante los últimos tres años. Una de estas obras fue elegida finalista en la 5ª edición del prestigioso Premio internacional de fotografía BMW; los candidatos al galardón fueron presentados en una muestra colectiva en el Carrousel du Louvre durante la feria PARIS-PHOTO en noviembre de 2008. Simultáneamente, Gerardo Custance mostró una selección de su trabajo en la Galerie Polaris de París. (más)

Noviembre 05 – Diciembre 05/09

La Casa Recreada

“La casa recreada” es una antigua casa que ocupa toda una planta. Está situada en la calle Pizarro número 1 de Cáceres, encima del café bar La Habana.

El colectivo Artistas y Obreros del Mundo ha invitado a diferentes artistas, colectivos de arte y creadores para que transformen una vivienda en un amplio y variado contenedor de arte. Cada uno de las habitaciones de esta vivienda son ahora espacios con instalaciones creadas por artistas invitados a participar en este proceso ecléctico, libre, sin ataduras ni convencionalismos y tan efímero como atractivo.

Abierto desde el jueves 5 de noviembre a las 21:00 horas. Estará hasta el 5 de diciembre.